Kuching Waterfront Jazz Festival 2022 Lineup / Performer Profile | Kuching
Jazz atau Kuching Waterfront Jazz Festival yang merupakan sebuah ‘acara
muzik wajib’ di Sarawak ini akan kembali menghangatkan dan memenuhi dahaga
pendengar genre tersebut pada 28 dan 29 Oktober 2022 ini.
Barisan penghibur yang akan menghangatkan festival ini
termasuk bintang dari Indonesia, Afgan yang kembali bertemu peminatnya dalam
Kuching Jazz. Afgan yang sudah mempunyai profil cukup besar dalam dunia seni
nusantara lewat vokal merdu di untaian hit termasuk Sudah dan Jodoh Pasti
Bertemu akan bergabung dengan barisan penyanyi Jazz Malaysia seperti Noryn
Aziz, Leon Sapphire, Ta’Dan, Ky Den dan Ushera. Berikut senarai Kuching
Waterfront Jazz Festival 2022 Lineup / Performer Profile.
Afgansyah Reza merupakan penyanyi, penulis lagu, pelakon kelahiran Jakarta
yang dikenali sebagai Afgan, sudah pasti salah seorang
artis terkenal di Asia, dengan suara dan gaya tersendiri yang menggabungkan pop dan jazz. Nama
dan suaranya serta-merta melonjak naik pada tahun 2008, dan telah memenangi
pelbagai anugerah dalam industri muzik Indonesia, termasuk Penyanyi Lelaki
Solo Terbaik di Anugerah Muzik Indonesia 2009. Pada 2018, beliau menjadi
artis Indonesia pertama yang merangkul Artis Asia Terbaik di Anugerah Muzik
Asia Mnet yang berpengaruh di Korea Selatan, Selepas 13 tahun kerjayanya,
pada 2021, Afgan mengeluarkan album bahasa Inggeris pertamanya berjudul
"Wallflower" selepas menandatangani label rekod yang berpangkalan di A.S.
Empire.
Afgansyah Reza, the Jakarta-born singer, songwriter, and actor simply known
as Afgan, is undoubtedly one of the best-known artists in Asia, with a
distinctive voice and style that merges pop and jazz. He instantly
skyrocketed in 2008 and has won numerous awards in the Indonesian music
industry, including the Best Solo Male Singer at the 2009 Indonesian Music
Awards. In 2018 he became the first Indonesian artist to scoop the Best
Asian Artist gong at South Korea’s influential Mnet Asian Music Awards,
adding to his long list of accolades. After 13 years of domestic career, in
2021, Afgan released his first English language album titled “Wallflower”
after signing up with U.S.-based record label Empire.
Noryn Aziz penyanyi dengan pelbagai anugerah adalah salah seorang penyanyi
jazz terkemuka Malaysia dengan kerjaya yang menjangkau hampir tiga dekad.
Seorang penulis lirik semula jadi, jurulatih vokal yang berkelayakan,
penulis lagu, beliau telah membuat persembahan secara langsung selama
bertahun-tahun dengan jazz dan legenda pop seperti Patti Austin, Whitney
Houston, Tania Maria, Bob James Quintet, Tower of Power, Incognito, Jim
Brickman dan Brand New Heavies. Vokal, gaya yang eksklusif dan tersendiri
menjadikan Noryn sebagai crème de la crème bagi acara jazz tahunan.
Membuat persembahan di pelbagai kelab jazz eksklusif di KL, Singapura,
Jakarta, London, Los Angeles dan New York dengan repertoir penjualan tiket
‘sold out’ setiap kali beliau muncul dengan gaya Jazz dan R&Bnya
sendiri.
Award-winning Noryn Aziz is one of Malaysia’s top jazz singers with a career
spanning nearly three decades. A natural lyricist, qualified vocal coach,
and songwriter, she has performed live over the years with jazz and pop
legends like Patti Austin, Whitney Houston, Tania Maria, Bob James Quintet,
Tower of Power, Incognito, Jim Brickman, and the Brand New Heavies to name a
few. Noryn's versatility and traverses style, stature, and degrees of
exclusivity, meaning she could headline Sunrise - the creme de la creme of
annual jazz jams. Gracing many exclusive jazz clubs in KL, Singapore,
Jakarta, London, Los Angeles, and New York with a sold-out repertoire every
time as she croons her own style of Jazz and R&B.
Phum Viphurit mendapat pengiktirafan antarabangsa pada tahun 2018 daripada
single pengisi lantai tariannya, “Lover Boy,” dan hit sleeper, “Long Gone,”
pada 2017. Penyanyi dan penulis lagu Thailand itu menulis muzik yang menarik
dan tidak dapat dinafikan — tafsirannya tentang indie alternatif- pop melodi
dengan melodi yang mengasyikkan. Namanya mendadak naik dengan pengiktirafan
antarabangsa, persembahan-persembahan dengan penjualan tiket habis terjual
serta kemunculan di festival muzik di Asia, Eropah dan Amerika Syarikat.
Muzik Phum telah mencapai khalayak antarabangsa, memperolehi 44.6 juta strim
yang memecahkan rekod di Spotify di 173 negara tahun lepas.
Phum Viphurit gained international recognition in 2018 from his dance
floor-filler single, “Lover Boy,” and sleeper hit, “Long Gone,” in 2017. The
Thai singer-songwriter writes charmingly and irresistibly inviting music —
his interpretation of alternative indie-pop soars with buoyant melodies and
comfortably familiar themes of finding your own voice and exploring your
place in the world. His meteoric rise to international recognition paved for
highly successful, sold-out headline shows and premier billing at music
festivals—in Asia, Europe, and the United States. Phum’s music has reached
an international audience, gaining a record-breaking 44.6 million streams on
Spotify across 173 countries last year.
Berasal dari pantai selatan New South Wales, Australia, Freyja Garbett
merupakan penerbit dan komposer piano, synthesizer, menggabungkan
electro-acoustic sonic palet dengan improvisasi jazz. Gubahan Freyja Garbett
ialah waltz yang menakjubkan dan mengasyikkan melalui skap bunyi sarat jazz
yang kaya. Disertai oleh nama besar muzik jazz Australia Michael Avegincos
pada sax tenor, Maximillian Alduca pada double bass dan Alexander
Inman-Islop pada drum, setiap ahli kuartet mempunyai kebebasan untuk
memanipulasi susunan muzik dengan drastik dan secara langsung di atas
pentas, mencipta tekstur muzik yang segar.
Reyja mengembara ke Miami bersama Javier Limon dan Univision pada Jun
2016 dan merakam pelbagai video muzik untuk artis, Tonina Saputo. Freyja
mengiringi Javier Limon, bersama alumni Berklee yang lain ke San Diego
pada Oktober 2016 untuk membuat persembahan dalam Konsert "Rise Up As One"
bersama Alejandro Sans di hadapan penonton seramai 20,000 orang.
Hailing from the south coast of New South Wales, Australia, Freyja Garbett
is a producer and composer of piano and synthesizers, combining
electro-acoustic sonic palettes with jazz improvisation. Freyja Garbett’s
compositions are a spectacular, immersive waltz through rich jazz-laden
soundscapes. Joined by Australian jazz giants Michael Avegincos on tenor
sax, Maximillian Alduca on double bass, and Alexander Inman-Islop on
drums, each member of the quartet has the freedom to drastically
manipulate the arrangements of the music live on stage, therefore creating
fresh musical textures each time they perform.
Freyja traveled to Miami with Javier Limon and Univision in June 2016 and
recorded multiple music videos for artist Tonina Saputo. Freyja
accompanied Javier Limon, along with other Berklee alumni to San Diego in
October 2016 to perform in the "Rise Up As One" Concert with Alejandro
Sans in front of an audience of 20,000 people.
Arkroyal 阿客号 bukanlah kumpulan jazz biasa. Memadukan harmoni jazz yang
indah dengan unsur-unsur pop, folk, rock dan klasik, band ini memainkan
lagu-lagu jazz Mandarin dan Inggeris kontemporari asli yang mmepamerkan
kehidupan metropolis berbilang budaya Singapura. Selepas berehat akibat
COVID, kumpulan itu kembali dengan lagu baharu dalam gaya ‘signature’
mereka iaitu melodi yang mudah dihadam dengan lapisan harmonik dan tekstur
berirama; lagu yang menceritakan kisah hidup. Arkroyal 阿客号 menampilkan
beberapa nama Singapura yang paling terkenal dalam jazz dan diketuai oleh
Jazz Associaton Scholar dan penerima Anugerah LASALLE, Dawn Wong.
The Arkroyal 阿客号 is not your usual jazz band and is reluctant to slap
on any labels. Fusing beautiful jazz harmonies with pop, folk, rock, and
classical elements, the band plays original contemporary Mandarin and
English jazz tunes that bear hints of the multicultural metropolis of
Singapore. After a COVID hiatus, the band is back with new tunes in their
signature style of easily-digestible melodies clothed in harmonic layers
and rhythmic textures; tunes that tell the stories of life. The Arkroyal
阿客号 features some of Singapore’s most well-regarded names in jazz and
is led by Jazz Association Scholar and LASALLE Award recipient Dawn Wong.
Ky Den ialah seorang penyanyi, penulis lagu, pemain gitar, dan penerbit
yang berasal dari Kuching, Sarawak. Mengambil inspirasi daripada Mac
Ayres, Frank Ocean dan Moses Sumney, muzik Ky Den boleh digambarkan
sebagai pop alternatif/percubaan dengan nuansa R&B dan pengaruh
neo-soul. Melihat muzik sebagai lebih daripada sekadar saluran kreatif
untuk ekspresi diri, penulisan lagu Ky Den terhasil dari sudut terdalam
dirinya dan muzik yang dihasilkan bersifat ‘vulnerable’. Setelah
berkembang menjadi nama terkenal di kampung halamannya di Kuching, Ky Den
telah mempertingkatkan perjalanannya dalam bidang muzik dengan membuka
jalan sendiri ke pasaran KL dengan vokalnya dan daya tarikan yang
digemari.
Ky Den is a singer, songwriter, guitarist, and producer hailing from
Kuching, Sarawak. Drawing inspiration from Mac Ayres, Frank Ocean, and
Moses Sumney to name a select few, Ky Den’s sound can best be described as
alternative/experimental pop with nuanced R&B and neo-soul influences.
Seeing music as more than just a creative outlet for self-expression, Ky
Den’s songwriting stems from a place deep within him, giving his artistry
with a vulnerability and edge that is entirely his own. Having grown into
a household name in his hometown of Kuching, Ky Den has since amped up his
journey in music by paving his own way into the more urban market of KL
with his sultry vocals and lovable charm.
Ushera memberi tafsiran moden terhadap seorang penyanyi-penulis lagu
klasik zaman pra-kemerdekaan 1940-an dan 1950-an Malaya. Biasanya dilihat
memakai kebaya tradisional dengan gaya rambut retro, dia terkenal dengan
persembahan lagu-lagu dari zaman dahulu yang dianggap sebagai zaman
kegemilangan dunia hiburan Melayu. Suara tersendiri Ushera telah
digambarkan sebagai vokal yang mengingatkan khalayak kepada penyanyi
terdahulu seperti Nona Asiahyang merupakan pengaruh dan inspirasi buat
Ushera.
Dengan latar belakang yang kukuh dalam muzik kabaret yang sering
bergantung pada kemewahan dan glamor showbiz, Ushera mengeluarkan album
Semalam Di Malaya pada 2016 yang terdiri daripada 11 lagu-lagu popular
Melayu masa lalu. Diterima baik, kejayaan album itu membuktikan gabungan
mahir orkestra, muzik, rentak Latin dan jazz.
Ushera epitomizes the modern interpretation of a quintessential
singer-songwriter of pre-independence 1940s and 1950s Malaya. Usually seen
donning a traditional kebaya with a retro hairdo, she is best known for
performing songs from the bygone era of what most would consider the
golden age of the Malay entertainment scene. Ushera’s silvery voice has
been described as reminiscent of singers with the likes of Nona Asiah from
whom she gains inspiration and influence.
With a firm background in cabaret music that often hinged on the glitz
and glamour of showbiz, Ushera released the Semalam Di Malaya album in
2016 which comprised 11 original renditions of popular Malay hits of
yesteryear. Well-received, the album’s success attests to its masterful
fusion of orchestral, musical, Latin beats, and jazz.
Hendri Rotinsulu & Jazmint Band telah bekerjasama selama hampir dua
dekad. Lagu klasik Indonesia disusun semula menjadi nombor jazz yang
mempesonakan. Enigma Hendri dicerminkan melalui 8 albumnya dan lebih 109
lagu. Perbandingan awal sama seperti Broery Marantika, vokal Hendri
membangkitkan kenangan zaman dahulu yang diangkat dengan sentuhan jazz
yang tersendiri. Pancaragam Jazmint telah membuat persembahan beberapa
kali di Java Jazz International Festival dan Batam Jazz Festival
2010.
Hendri Rotinsulu & Jazmint Band have been collaborating for nearly two
decades. Indonesian classic tunes are rearranged into dazzling jazz
numbers. Hendri's enigma is reflected through his 8 albums and over 109
songs. Initial comparison similar to Broery Marantika, Hendri’s vocals
evoke memories of the bygone era which are elevated with the band’s
distinctive touch of jazz. The Jazmint Band has performed multiple times
at the Java Jazz International Festival and Batam Jazz Festival 2010.
Bunyi Leon Sapphire yang tersendiri dan tidak konvensional diterjemahkan
melalui penggabungan vokal dengan mood, jazz dan R&B. "Muzik dan lagu,
ia adalah satu semangat yang tidak pernah mati." Bunyi bas dan psalm Leon
Sapphire yang penuh semangat mampu memberi inspirasi kepada dirinya versi
muda dan meninggalkan kesan tersendiri pada indsutri muzik dan sejarah
Malaysia yang berwarna-warni.
Leon Sapphire’s distinctive and unconventional sounds translate through
the amalgamation of mood-setting vocals, jazz, and R&B. “Music and
song, it’s a type of spirit that never dies.” A call to arms from the
1980s that inspired Leon Sapphire to search for the virtues and power in
lyricism and words. The soulful sounds of Leon Sapphire’s bass and psalms
seek to inspire younger versions of himself and to leave a distinct mark
on the colorful fabric of Malaysian music and history through it all.
Didirikan daripada Prosta (Prostasindra) & Dan (Daniel), Ta’Dan ialah
duo gabungan yang berpangkalan di Miri, Sarawak. Duo ini adalah pencinta
muzik gabungan jazz yang berusaha untuk menerima tradisi sambil mencuba
idea progresif. Kecintaan mereka terhadap blues, jazz dan improvisasi
telah menyatukan mereka untuk mencipta muzik asli dan membuat persembahan
lagu-lagu saduran yang menarik serta rendisi tersendiri.
Made up of Prosta (Prostasindra) & Dan (Daniel), Ta’Dan is a fusion
duo based in Miri, Sarawak. The duo is jazz fusion music lovers who strive
to embrace tradition while experimenting with progressive ideas. Their
love for blues, jazz, and improvisation has brought them together to
create original music and do irreplicable renditions of covers.
kuching jazz 2022 ticket, kuching waterfront jazz festival 2022, kuching
jazz festival 2022 lineup, kuching jazz festival 2022 ticket, jazz
malaysia price, sarawak festival 2022, jazz festival malaysia 2022, borneo
jazz ticket,